春天本该是赏花踏青的好时节，奈何最近天气却不怎么给力骤然突降的气温阴晴不定的天气都让人不敢随意走动。看来，想要出去露营踏青的计划要过几天才能实现了。那么，问题来了最近除了宅在家里看书、写作业各位老母亲想不想带娃来点别开生面、充满艺术气息的活动呢？今天小爱就为大家找来了几个呼声超高、人气特爆的展览。展览的类型是多种多样看点也是个个不同大家有时间一定要带娃去打卡哟。

好奇女孩爱丽丝跨世纪流行文化大展

说起爱丽丝想必大家都不陌生，对！就是那个跟着会说话的白兔，掉入地下仙境、开启奇幻冒险旅程的可爱姑娘。

这个生活在童话世界里的神奇人物翻山越岭、爬山涉水带着无尽的想象力与生命力来到中国了！不用小爱说大家也能想象到这样一个在孩子们心中超有分量的角色。展览绝对含糊不了事实上也确实如此不说别的光看这个展览的场地就让小爱情不自禁的“哇塞”了出来。

展览位于未来世代美术馆U2by UCCA（U2美术馆），说起这个美术馆大家可能有些陌生，

U2美术馆位于北京青年文化消费地标——北京朝阳大悦城10层，由BUZZ庄子玉工作室创始人、主持建筑师庄子玉主持设计总建筑面积近3000㎡其中包括近1500㎡专业展厅和近1500㎡复合文化空间是北京城市商业综合体中第一座专业美术馆。

而这次的“好奇女孩爱丽丝”（Alice:Curiouser and Curiouser）则是由U2美术馆与世界级的艺术、设计和表演博物馆，英国V&A博物馆（Victoria and Albert Museum）联合呈现的

这也是“好奇女孩爱丽丝”展览全球巡展第一站展期将从2022年2月28日一直持续至2022年6月11日。

展览通过五大篇章近300件珍贵展品为全球观众首次完整梳理“爱丽丝”，这个流行文化IP的艺术价值也为小朋友们带来了一场前所未有的视觉艺术盛宴。

接下來小爱给大家介绍一下这五大篇章的核心内容也让各位爸妈心里有个底。

展览的第一篇章以“最漫长的一天”为主题。在这一篇章中展览将通过追溯维多利亚时代《爱丽丝梦游仙境》的起源近距离感受坦尼尔作品穿越时代的魅力。

第二篇章是超级有意思的“魔法剧院”顾名思义在这个部分中你将进入毛毛虫先生的魔法剧院亲眼见证爱丽丝由书稿扩展到银幕上的历程需要注意的是为了防止迷路大家别忘了询问毛毛虫先生的建议哟。

第三篇章是“疯帽子派对”抵达展览的第三篇章你将进入柴郡猫出没的森林参加一场前所未有的“疯帽子派对”。现在，请大家丢掉固有的思维加入疯狂的下午茶会吧。

第四篇章名为“皇后的槌球场”这个部分也非常受大家期待它将最大程度的还原小说中的槌球场景并亲历爱丽丝在舞蹈、音乐和表演领域的风貌。

第五篇章以“爱丽丝的证明”为主题展览将为你的身份寻找答案——在世界的尽头人人都是爱丽丝。

“好奇女孩爱丽丝”不仅展示了引人入胜且意义非凡的诸多英国V&A博物馆馆藏和国际展品

还通过多媒体的设计打造了一场感官之旅，这样一场高质量的展览不带孩子去看看绝对会倍感遗憾的。

2022年北京艺术展又有大动作摩卡艺术馆为大家带来了艺术界超级IP艺术天才毕加索的作品展《像孩子一样的毕加索》。

毕加索想必大家都不陌生它是20世纪最伟大、最有影响力的艺术家之一，它一生创作了近40000幅画作对当代西方艺术发展做出了巨大贡献。

本次《像孩子一样的毕加索》在摩卡美术馆内设立了7个展区其中5个展区将呈现毕加索创作生涯的五个时期分别是：蓝色时期、粉红色时期、立体主义时期、中晚期和晚期。另外，户外还设计了重型装置区还原毕加索创作场景除此之外这里还设有360度艺术装置充分打造了一个沉浸式观展的艺术空间。

本次展览的展品可以说是种类丰富、多种多样。其中52件石板版画作品，28件原版油毡版画，10件原版铜版蚀刻作品，10件陶瓷作品绝对可以让观众认识毕加索“像孩子一样”的艺术风格。

除了作品多多展览的看点也是非常多，首先我们可以近距离了解情感丰富的毕加索，毕加索的一生可以说是多姿多彩他的爱情、友情、亲情都饱受争议，91年的传奇人生中它的作品多达37000件大部分灵感还是来源于他的情人们。不仅如此他还是历史上第一位活着见到自己的作品进入卢浮宫的艺术家《像孩子一样的毕加索》将通过展出的100件作品带你聆听毕加索的一生。

毕加索说“每个孩子都是天生的艺术家”，他花了一生的时间去研究如何像孩子一样画画后人用“毕加索永远是年轻的”说法来形容他多变的艺术形式。

《像孩子一样的毕加索》用天马行空的策展形式做出“像孩子一样”的尝试保持童趣和创意给观展者带来完全不同的体验。

无数人对毕加索有无数的解读，甚至很多人说毕加索后期的立体作品看不懂，通过这个展大家会对立体主义有更深的了解。从此，抽象的立体作品将再不难理解，

最后也是小爱最钟爱的一点就是展览中多维沉浸式的体验简直太让人欣喜。

多媒体艺术展区中用巨幅环屏投影，大家可以在沉浸式的观展空间里尽情唤醒沉睡的五官唤醒对艺术的热爱那感觉真是棒极了！

“香港潮玩教父”刘建文&“海派油画名家”张功慤双展

如果用一个字形容这个展那就是“值”，首先价格值双展单人票只需要118元。更值的是现在还有早鸟价双展单人票只需要80元平均下来一个展才40元 

接着内容值一位是香港潮玩教父个性鲜明、潮力Max一位是海派油画名家思想独立、自由奔放这两者碰撞在一起绝对是王者相遇，潮流不止了。

刘建文国际顶级的艺术大咖亚洲玩偶设计师香港“公仔之父”，“艺术公仔”的鼻祖被《福布斯》称为90年代搪胶人形潮流领军者是香港乃至世界原创玩具领域的殿堂级人物。

他的成名作是Gardener 12寸Action Figure系列如果大家感兴趣可以自行查阅一下他的作品用一个词儿来形容就是“秒售”章子怡、刘嘉玲、容祖儿都是他的拥趸。

本次展览是潮玩教父Michael Lau的北京首展。展览通过“方法”“初见”“自言自语”“疯狂儿童”四大主题数十件夺人眼球的版画及巨型雕塑掀起一场艺术潮流心热浪玩具控、潮流爱好者千万不要错过。

张功慤中国现代绘画大家吴大羽的高足也是赵无极、吴冠中等同窗且齐名的画家它的作品被收藏大咖王健林深度关注。他营造了中国现在美术史中现代艺术的“独立王国”他倡导“创新、自由、开放、变化和包容”的现代艺术精神用抽象画风阐述中国道教哲学的现代潮流表达他是这个时代最具思想的潮流艺术家。

本次展览共展出张功慤先生近30件作品涵盖了风景、花卉、人物等广泛题材，画面色彩奇谲、情绪饱满、图式变幻每一个笔触里都仿佛带出生命一般让观者感受到充分的视觉想象力。

加埃塔诺·佩谢：人无完人一场史无前例的精神之旅

2016年某头条新闻报道了意大利设计师加埃塔诺·佩谢惊天事件——“佩谢已死”这一消息立刻震惊了设计界。然而，这是假的！这是一则因加埃塔诺·佩谢因身体不适而无法远途参加展览开幕式而制造的假新闻他的这一作为使他成为当之无愧的“乱来王子”。 

先锋、大胆、戏谑、童心……这些不仅是这位意大利极富传奇色彩的建筑师、设计师、艺术家给世人留下的印象也是他创作风格的代名词。

他的作品横跨建筑、城市规划、室内设计、工业设计以及展览设计等多个领域，他的设计理念先锋、富含普世关怀非常值得一看。

现今这位设计奇才的北京首展“加埃塔诺·佩谢：人无完人”将现身今日美术馆。展览会呈现佩谢跨越半个世纪、近100件独特的作品以往大家只能在米兰三年展、纽约现代艺术博物馆、巴黎装饰艺术博物馆等地方看到的作品此次无需远行，即可近距离欣赏佩谢的传世名作。

那些品类丰富的家居、产品设计、建筑模型、树脂画、装置和影像复刻、文献资料将为你带来一场美丽而绚烂的视觉风暴。

为女性发声的想法始终流淌在佩谢的血液里这与他从小在母亲、表妹、祖母的关照和陪伴下长大的成长经历息息相关。他不但喜欢在设计中体现女性特质还经常在不同场合发表他的平权思想他很多作品都体现了他对女性未获得平等权利的思考。

“金无足赤、人无完人”

在佩谢看来不完美才是人性的表现虽然我们都是不同的来自不同的地域，拥有不同的文化但是人生而平等、自由这无关性别、种族、身份等差异。

佩谢从2002年开始进行“人无完人”系列创作。系列作品中的椅子造型就源于不同的人像

非常有意思的一点是：该系列每件作品制作完成后，制作者都要为它们签署一张出生证明让他们拥有身份这就像是为物品注入了灵魂让它们活了起来。

仔细观察你会发现在佩谢的作品中“人像”是经常出现的元素它们有着不同的身份、面貌和情绪。

创新是什么？佩谢的答案是“创新就是把未来变成现在”它在设计上的创新精神体现在材料、造型、颜色、理念等方面。其中对树脂材料的创造性是他重要的工作内容之一，他一直在不断实验拓展对树脂这种材料的认知，他利用树脂材料随机产生的流动性及晕染效果赋予作品独特的颜色和纹理让每件作品都具有独一无二的造型。

这么多脑洞大开的设计真是让人忍不住惊叹，这样一个具有特色的大展真特别值得带娃来看，艺术的鉴赏从来都不是一朝一夕的只有在生活中慢慢累积才能让孩子拥有更好的品味。

这几个展绝对是培养孩子审美的顶级好展有时间一定要带娃来看看哟。